Predator, el videojuego de 1987 prohibido a menores en Alemania

Predator es un clásico videojuego de acción y plataformas de desplazamiento lateral, basado en la exitosa película de los 80 protagonizada por Arnold Schwarzenegger, y publicado originalmente por la compañía Activision en 1987. Se trata del primer videojuego de la popular franquicia Predator y, de forma similar a la saga cinematográfica en la que se basa, al que posteriormente le seguirían muchos otros títulos. 

Para aprovechar el tirón comercial de la película, estrenada en el verano de 1987, se lanzaron dos versiones del videojuego Predator con varias diferencias entre ellas: la versión original del juego desarrollada para la mayoría de ordenadores, y la conversión para la consola NES y las computadoras MSX. Tras su lanzamiento, probablemente una de las mayores curiosidades del juego sea que, de forma bastante inexplicable, acabó siendo prohibida su venta a menores de edad en Alemania. 

La versión original del juego fue la que se desarrolló para las computadoras de los 80, donde nuestro protagonista es el mayor Alan "Dutch" Schaefer, quien lidera una misión de combate para luchar contra los rebeldes en una jungla de Guatemala. Los soldados guatemaltecos sin embargo no serán ni de lejos el mayor peligro de la jungla. 

Nada más comenzar la partida y descender del helicóptero a las profundidades de la jungla, nuestra unidad es eliminada, así que armados con una ametralladora, granadas y nuestros propios puños, deberemos avanzar por la jungla para enfrentarnos a todos los peligros que nos aguardan, incluyendo soldados enemigos, animales salvajes, y un temible Depredador alienígena que nos acechará y atacará en varias fases de la partida y al que finalmente deberemos derrotar.

El modo de juego de Predator es el de un clásico videojuego de acción de desplazamiento lateral donde básicamente debemos disparar, saltar y esquivar obstáculos, incluyendo algunos elementos de plataformas. Contamos con una barra de salud como medidor de vida, que podemos ir reponiendo recogiendo comida, y a medida que avancemos también podremos recolectar nuevas armas más poderosas o cargadores de munición. 

Las versiones del videojuego Predator para ordenador son bastante similares entre ellas, a excepción de la conversión para MSX, orientada mucho más a las plataformas que el resto. 

En su desarrollo participaron una larga lista de pequeñas compañías como Software Studios, Klon, System 3, Source the Software House o Glenhill Graphics. Fueron publicadas por Activision entre 1987 y 1988 para todo tipo de computadoras de la época, incluyendo Amstrad CPC, Commodore 64, Amiga, Atari ST, MSX, ZX Spectrum, BBC Micro y Acorn Electron. 

En 1988, Activision publicaba la versión del videojuego Predator para la consola NES, desarrollada por la compañía Pack-In-Video. Esta conversión para consola se basó en el título para MSX, utilizando la mayoría de sus gráficos y la música (aunque introduciendo también algunos cambios). Para diferenciarla del resto de versiones para ordenador, se lanzó al mercado con el título de "Predator: Soon The Hunt Will Begin".

En la versión del videojuego Predator para NES, disponemos de dos modos de juego (Jungle Mode y Big Mode), con un total de 30 etapas. En el Modo Jungla (modo de juego normal), comenzamos la partida sin armas y tendremos que defendernos inicialmente con los puños, aunque pronto podremos recoger armas como una ametralladora, una pistola láser (la única arma que puede dañar al Predator) y granadas de fragmentación. 

A diferencia de la versión para MSX, disponemos de munición infinita para cada arma, pero únicamente podemos llevar un arma a la vez. El láser y las granadas se pueden usar además para romper ciertas paredes y terrenos. Algunos niveles tienen dos salidas, una de las cuales nos transportará varios niveles de golpe. Al final de ciertos niveles tendremos que enfrentarnos y derrotar al Depredador para poder pasar al siguiente nivel. 

El Big Mode es exclusivo de esta versión para consola, llamado así porque los sprites son más grandes que en las etapas de acción normales. Aquí, el juego tiene lugar en un entorno de desplazamiento automático donde la pantalla se desplaza hacia la derecha. Dutch debe disparar burbujas azules y rojas para recolectar potenciadores de armas, evitando tocarlas y recibir daño. Al final de cada nivel tendremos que luchar también contra el Depredador en una típica batalla de jefes de fase para pasar al siguiente nivel. Estos niveles también actúan como puntos de control, ya que si perdemos toda la vida de la barra de salud, podremos continuar a partir de ese punto.

Considerado un videojuego bastante difícil (es realmente sencillo morir en las primeras partidas hasta que adquirimos cierta experiencia), Predator obtuvo en general buenas críticas para todas las plataformas en las que se publicó, aunque la versión que peores críticas recibió fue la conversión para la consola NES, ya que era la versión con peor jugabilidad. 

La publicación del juego en Alemania estuvo rodeado de polémica cuando Predator fue incluido en la infame lista del Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien (BPjM), una organización alemana encargada de "velar por la protección de los jóvenes". 

La inclusión del videojuego en esta lista implica que el juego no se puede vender a menores de edad en Alemania debido a su contenido, ni tampoco puede ser jugado en ningún ordenador público o donde pueda haber menores observando. Una decisión difícil de explicar, que probablemente fue debido a que en el juego se representan algunas escenas de la película, como los miembros del comando colgados desnudos en la jungla, pero que dados los gráficos de la época, parece a todas luces bastante desproporcionado.  

En cualquier caso, el título Predator de 1987 fue solo el primero de una larga lista de videojuegos basados en la popular saga de películas (junto a sus crossovers con la saga Alien), que se publicarían durante los siguientes años y que sigue viva en la actualidad. Entre los juegos más exitosos de la franquicia destaca el arcade "Alien vs. Predator", publicado por Capcom en 1994; y curiosamente, la primera secuela del título original, basado en la segunda película de la saga, "Predator 2" (1991), también sería incluido en la peculiar lista alemana de videojuegos prohibidos para menores. 

Actualmente en Abandonware, el videojuego Predator se puede jugar online en el navegador a través de la web Archive.org: Predator - Amstrad CPC / Predator - Commodore 64

Predator
Acción / Plataformas
Año: 1987
Compañía: Activision
Abandonware

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Vixen, el polémico videojuego de Martech Games (1988)

Vixen es un videojuego de plataformas y acción desarrollado por la compañía Martech Games y publicado en 1988 para Amstrad CPC, Amiga, ZX Spectrum, Atari ST, Commodore 64 y PC. Un título que probablemente habría pasado sin pena ni gloria por la historia de los videojuegos de no ser por la polémica que suscitó su portada, protagonizada por la modelo Corinne Russell. 

La historia del juego se ambienta en el ficticio planeta Granath, un mundo gobernado por una raza de dinosaurios. Abandonada cuando era una niña y criada por unos zorros mágicos, Vixen es la última humana del planeta. Una guerrera que hizo la promesa de acabar con el reinado de los dinosaurios para devolver el planeta a la humanidad y que ahora espera cumplir. 

El modo de juego de Vixen es el de un clásico videojuego de plataformas de desplazamiento lateral con elementos de acción, disponiendo de un tiempo limitado para superar cada pantalla. Nuestra protagonista está armada con un látigo que podemos usar tanto para atacar a los enemigos como para recolectar diversos elementos de bonificación, como gemas para sumar puntos y conseguir vidas extra o más tiempo. 

También podemos recolectar una bonificación especial con forma de cabezas de zorros. Si recolectamos suficientes, al final de cada nivel Vixen se transformará en un pequeño zorro para acceder a un nivel subterráneo de bonificación donde podemos recolectar más gemas de puntos, gemas especiales que nos añadirán más puntuación durante el resto de la partida o mejoras de armas para aumentar el poder de nuestro látigo. 

El videojuego Vixen fue desarrollado por un equipo formado por Ian McArdle, Jonathan Howell y Nick Jones como programadores, con la colaboración de Malcolm J. Smith y Mark Eason como diseñadores gráficos. El juego fue publicado por Martech Games en 1988 para la mayoría de las computadoras más populares de la época: Amiga, Amstrad CPC, Atari ST, Commodore 64, ZX Spectrum y PC. En España el juego fue distribuido por la compañía Erbe Software.

Se trataba de un título que no aportaba demasiado al sector y que en realidad se basaba de forma "no oficial" en el exitoso videojuego "Rygar", un clásico de plataformas publicado por la empresa Tecmo en 1986. Su llamativa portada sin embargo hizo que el juego se popularizara rápidamente. 

Para la portada del juego se contrató a Corinne Russell, una modelo erótica de la época muy conocida en Gran Bretaña por haber aparecido desnuda en varias revistas. Corinne era una de chicas habituales del tabloide británico "Page 3" (conocido por haber lanzado la carrera de modelos como Samantha Fox) y había participado como actriz en varias películas, en el show de Benny Hill e incluso llegó a aparecer en un vídeo musical de AC/DC. 

Para la polémica portada, Corinne Russell se caracterizó como la guerrera Vixen, en una actitud desafiante, látigo en la mano derecha y un bikini de pieles. La modelo participó también en el desarrollo del juego, grabándose sus movimientos para generar la animación del personaje principal, siendo uno de los ejemplos más tempranos de captura de movimiento para un videojuego y que hacía el movimiento más realista para el estándar habitual en los juegos de la época. 

Tras la lanzamiento del juego, la portada comenzó a levantar una notable controversia en Gran Bretaña. Buscando la censura, se llegó incluso a acusar al juego (erróneamente) de ser un videojuego erótico (ya que además se acompañaba el juego con un gran póster de la protagonista en su interior), o en todo caso de tratarse de un juego no apto para menos de edad, que en definitiva era su público objetivo en la época. Algunas tiendas se negaron a vender el videojuego por las quejas recibidas y la compañía Martech Games tuvo que reeditar el juego para lanzarlo de nuevo con una portada menos provocativa. 

Como suele suceder en estos casos, la polémica sirvió para que el juego se popularizara y algunas revistas de videojuegos de la época aprovecharon el tirón. La revista "Your Sinclair" presentó la imagen de la portada del juego en uno de sus números de 1988, acompañando la publicación con un gran póster de una de las imágenes promocionales del juego. La revista, orientada al público más joven, recibió multitud de quejas por parte de los "escandalizados" padres, pero fue uno de los números más vendidos de su historia.  

No fue la única controversia del juego. En Alemania, el título del juego se cambió por "She-Fox", debido a que "Vixen" en alemán se pronuncia igual que "wichsen" (masturbarse). 

Polémicas aparte, las críticas al juego por parte de las revistas de la época fueron divididas. Por un lado se alabaron los gráficos de algunas versiones (particularmente las versiones de Amiga y Atari ST) además de la excelente animación del personaje, mientras que por lo general se criticó su falta de originalidad. 

Un juego que, aunque consiguió dejar huella gracias a su polémica portada, fue uno de los últimos títulos de la compañía Martech Games, que pasaría poco después a llamarse Screen 7. Un par de años después, durante la denominada  "Edad de oro del Software español", la empresa Topo Soft lanzaría otro videojuego de plataformas de desplazamiento lateral con muchas similitudes (aunque mucho menos polémico), incluyendo una sensual protagonista y una espectacular portada obra del dibujante Alfonso Azpiri, con el título de "Lorna" (1990). 

Actualmente en Abandonware, el videojuego Vixen se puede descargar gratis o jugar online en el navegador a través de la web Archive.org: Vixen - Amstrad CPC

Vixen
Plataformas
Año: 1988
Compañía: Martech Games
Abandonware

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Postal 2, en descarga gratuita a través de GOG

Como cada año por navidades la conocida plataforma digital de distribución de videojuegos GOG pone algún conocido título en descarga gratuita para sus usuarios. En esta ocasión e elegido ha sido Postal 2, uno de los videojuegos más polémicos que ha habido, disponible para descargar gratis a través de GOG desde el 18 de diciembre.

Desarrollado por la compañía Running with Scissors y publicado en 2003 para PC, Postal 2 es la secuela del también polémico Postal (1997), dos títulos repletos de violencia gratuita, estereotipos y mucho humor negro.

A diferencia de su predecesor que contaba con una perspectiva isométrica en tercera persona, Postal 2 es un clásico FPS (First Person Shooter) cuyo protagonista es un peculiar personaje conocido simplemente como "Dude", un hombre pelirrojo alto y delgado con perilla, gafas de sol, gabardina de cuero negro y una camiseta con la cara de un alienígena gris.

Nuestro protagonista vive en un parque de autocaravanas en el pequeño pueblo de Paradise, Arizona, con su molesta esposa, que se identifica en los créditos como simplemente "The Bitch". Los niveles del juego se dividen en días de la semana que comienzan el lunes y terminan el viernes.

Al comienzo de cada día, "Postal Dude" tiene varias tareas que cumplir, como conseguir leche u otras tareas aparentemente mundanas. El objetivo de Postal 2 es terminar todas las tareas durante la semana, y podemos realizar estas tareas de dos formas: de la manera más pacífica y civilizada posible, o de la manera más violenta y caótica que se nos ocurra.

Podemos realizar las tareas en el orden que queramos, y será habitual que durante la partida nuestro protagonista sea provocado por otros personajes, por lo que es realmente difícil que no caigamos en la violencia (aunque en realidad no es necesaria para acabarse el juego).

Como curiosidad, en algún momento del juego nos encontraremos con el actor Gary Coleman, famoso por su papel en la serie de televisión de los 80 "Arnold". En realidad no fue la única participación del actor en el mundo de los videojuegos, ya que anteriormente también había dado voz a uno de los personajes de "The Curse of Monkey Island" (1997).

Tras ser publicado en 2003 originalmente para Windows PC, poco después se lanzó la versión de Postal 2 para Mac OS X y posteriormente para Linux. Inicialmente el juego recibió críticas divididas por parte de los medios especializados, con algunos críticos que llegaron al extremo de darle una puntuación de cero, mientras que otros argumentaron a favor del concepto y la implementación del juego.

En algunos países el juego fue censurado, y en Nueva Zelanda fue directamente prohibido, citando altos niveles de contenido violento y violencia animal. El juego sigue prohibido en Nueva Zelanda a día de hoy y la posesión, distribución o incluso comprarlo para uso personal es un delito penal, punible con hasta 10 años de prisión y una multa de 50.000 dólares.

Un videojuego para mayores de 18 años que en cualquier caso tuvo el éxito suficiente como para recibir varias expansiones y realizarse posteriormente nuevas secuelas. Incluso se llegó a producir una adaptación cinematográfica del juego y su predecesor con la película "Postal", dirigida por Uwe Boll y estrenada en 2007.

Según ha anunciado ya GOG, desde el 18 de diciembre de 2019 el videojuego Postal 2 se puede descargar gratis desde su plataforma. Para obtener el juego simplemente debemos estar registrados, acceder con nuestra cuenta de usuario y agregar el juego a la biblioteca. Una vez añadido lo podremos descargar en cualquier momento, ya que los videojuegos en GOG son con el formato DRM-Free, de forma que tendremos el juego para siempre: GOG.com

Atomic Runner Chelnov (Arcade)

Videojuego de acción y plataformas desarrollado y publicado como Arcade en 1988 por Data East, lanzado originalmente en Japón con el título completo de Atomic Runner Chelnov, que causó una gran polémica por considerarse una parodia del accidente nuclear de Chernobyl.

Posteriormente el juego fue convertido a otros sistemas para los mercados occidentales, siendo conocido simplemente como "Atomic Runner" y cambiando considerablemente su argumento.

Según la historia original de la versión de Arcade, nuestro protagonista es Chelnov, un minero de carbón que salva la vida milagrosamente tras la explosión de una planta de energía nuclear. El cuerpo de Chelnov adquiere habilidades sobrehumanas debido a la gran cantidad de radiación emitida por la explosión, y una organización secreta busca aprovechar esas habilidades para sus propios fines malvados. Chelnov deberá luchar y derrotar a la organización secreta utilizando sus nuevas habilidades.

Atomic Runner Chelnov es un videojuego de desplazamiento lateral que combina elementos típicos de shooters y los clásicos de plataformas. Podemos movernos por la pantalla de izquierda a derecha, aunque con la peculiaridad de que no podremos detenernos o ir hacia atrás ya que la pantalla se desplaza constantemente hacia la derecha, a excepción de cuando luchamos contra un jefe de fase.

Este desplazamiento forzado nos obligará a estar constantemente pendientes de los numerosos obstáculos y enemigos que nos aparecerán en la pantalla del juego sin poder controlar la velocidad de progreso de Chelnov.

Mientras avanzamos por la pantalla disponemos de los clásicos movimientos de saltar y disparar, además de poder dar una vuelta en el salto. También podremos potenciar nuestra arma, recolectar hasta seis armas diferentes, y recoger ciertas bonificaciones como mejorar nuestro salto.

Tras ser publicado originalmente en 1988 como Arcade para los salones recreativos, Atomic Runner Chelnov se convirtió rápidamente en un videojuego muy controvertido. En la pantalla del título, antes de comenzar la introducción del juego donde el minero de carbón protagonista queda atrapado en un accidente nuclear, se puede ver una hoz y un martillo, y en el título del juego se puede leer "Chernobyl" escrito en japonés.

La pantalla se compone además de una imagen en grande la estatua de la libertad, que tiene una gran transcendencia en la trama, ya que además de luchar contra los "malvados enemigos", Chelnov en realidad está supuestamente huyendo del país comunista para conseguir llegar a Estados Unidos.

Esto llevó a que se interpretara el juego como una parodia del desastre de Chernobyl, ocurrido dos años antes, por lo que Data East acabó emitiendo un comunicado oficial indicando que el nombre "Chelnov" era simplemente un pariente de Karnov, el personaje principal de uno de los juegos de la compañía (lanzado en 1987), y que no estaba influenciado por los eventos en Chernobyl.

Sin embargo, miembros del personal de desarrollo explicaron posteriormente que el juego en realidad había sido planeado con un nombre diferente, pero el accidente nuclear de Chernobyl llevaron a que se utilizara el nombre "Chelnov", que se convirtió finalmente en el título del juego.

La polémica se mantuvo, ya que los críticos consideraban que la compañía había tenido tiempo suficiente desde que ocurrió el suceso de Chernobyl hasta el lanzamiento del juego para evaluar la idoneidad de la trama y el contenido del juego, por lo que finalmente la historia del juego cambió considerablemente para eliminar las connotaciones de Chernobyl cuando el juego fue portado a Sega Mega Drive (Genesis), siendo lanzado en el mercado europeo y norteamericano como "Atomic Runner".

Esta versión para Sega Mega Dive fue lanzada en 1992, manteniendo el título y la historia original en Japón. Para la versión occidental se rehicieron muchas partes del juego, cambiando la trama del juego casi por completo.

En este caso Chelnov no es un minero de carbón atrapado en una fusión nuclear, sino un ser humano normal con un traje de combate especial que lucha contra los enemigos para rescatar a su hermana menor. En esta historia alternativa, los malvados Deathtarians, que afirman ser la población original de la Tierra y quieren controlar el planeta, asesinaron a su padre y secuestraron a su hermana. Chelnov lleva un traje especial hecho por su padre, que le otorga poderes sobrehumanos y lo convierte en un "Atomic Runner".

También se lanzó una conversión para la computadora Sharp X68000, publicada en 1993 exclusivamente en Japón que se basó en el arcade original, y se comenzó a desarrollar tiempo después la conversión para la consola Sega Saturn pero el proyecto acabó cancelado sin ninguna explicación oficial.

El videojuego Atomic Runner Chelnov se puede descargar o jugar online en el navegador a través de la web Archive.org: Atomic Runner - Data East

Atomic Runner Chelnov
Shooter / Plataformas
Año: 1988
Compañía: Data East
Abandonware

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Death Race, el polémico arcade de Exidy

En abril de 1976 la ya desaparecida Exidy, una de las compañías más exitosas durante los primeros años de los videojuegos, lanzaba en Estados Unidos el arcade "Death Race", un videojuego donde nuestro objetivo es conducir un vehículo y encontrar "gremlins" a los que atropellar para sumar puntos.

Tras su lanzamiento la polémica no tardó en aparecer. Las figuras que debían atropellar los jugadores tenían forma humanoide, lo que escandalizó a una parte de la sociedad americana, y provocó que a los pocos meses varios periódicos y organizaciones cívicas comenzaron a atacar al juego por "facilitar la violencia de forma virtual".

La controversia hizo que varios centros comerciales y salones recreativos se negaran a tener arcades de Death Race o lo retiraran de sus locales, convirtiéndose así en el primer intento de censura en el mundo de los videojuegos. Como suele ocurrir en estos casos, la polémica sirvió también para dar una gran promoción al juego, y Death Race destacó como uno de los títulos más exitosos de la época.

Death Race, polémica y censura

En 1975 la compañía Exidy vendió los derechos del juego "Destruction Derby" a la compañía de videojuegos de Arcade Chicago Coin debido a que la demanda del juego era enorme y la capacidad de producción de Exidy limitada. Sin embargo, al año siguiente Chicago Coin entró en una crisis financiera, lo que llevó a la postre a la disolución. Como Exidy había licenciado el juego a esta empresa ya no tenía los derechos de fabricación y por lo tanto no podía seguir sacando provecho de Destruction Derby.

Para buscar una solución, Exidy decidió modificar Destruction Derby lo suficiente para que fuera un producto nuevo, contratando para ello a Howell Ivy, quien había trabajado previamente en Ramtek. Entre las modificaciones que se hicieron, se añadieron bordillos a la izquierda y la derecha de la pantalla donde los enemigos podían esconderse y se añadió la opción de cruzar de un lado a otro de la pantalla en la parte inferior y superior, de forma similar al clásico "Space Race" de Atari (1973).

En lugar de tener vehículos como oponentes contra los que el jugador debía chocar, los enemigos fueron cambiados por figuras de forma humana que se movían por la pantalla que se denominaron "gremlins". Éstos vagan por la pantalla hasta que el jugador choca contra ellos, momento en el que lanzan un chillido y dejan una cruz en el lugar representando una lápida.

El videojuego Death Race fue lanzado finalmente el 1 de abril de 1976 como arcade, siendo nombrado originalmente con el título de "Death Race 98". El juego contaba además con la opción de dos jugadores simultáneos, una característica no muy habitual en la época, y para la que pasarían varios años antes de popularizarse con el clásico "Joust". En un primer lanzamiento se instalaron en total aproximadamente 200 arcades de Death Race por todo el país.

Tras su lanzamiento se especuló con que el título era una adaptación autorizada de la película "Death Race 2000" (La carrera de la muerte del año 2000) estrenada en 1975 y considerada hoy en día una película de culto, contando con la actuación de los por entonces casi desconocidos David Carradine y Sylvester Stallone. La compañía Exidy negó que fuera el caso y afirmó que el nombre del juego se inspiró en el arte y los dibujos que el artista Michael Cooper-Hart diseñó para la recreativa como parte del marketing del juego.

El objetivo de Exidy con Death Race era en realidad tener un producto provisional en el mercado hasta que completaran el desarrollo de su siguiente título, "Car Polo" (1977). Sin embargo pocos meses después de su lanzamiento el juego se popularizaría rápidamente por la polémica que causó.

En julio de 1976 la periodista Wendy Walker de "The Associated Press", se puso en contacto con Exidy tras haber visto el juego en un salón recreativo de Seattle. La periodista estaba en un centro comercial de la ciudad cuando vio a un grupo de niños haciendo una enorme cola para jugar a Death Race. Se acercó a ver en qué consistía el juego y se escandalizó cuando comprobó que el objetivo era atropellar peatones con coches mientras que emitían un chillido cuando eran golpeados.

Preocupada por el contenido violento de Death Race y el efecto que podía causar en los jugadores, escribió un artículo ampliamente difundido donde se criticaba el juego y sus posibles consecuencias negativas en los jóvenes.

Siguiendo a este artículo, se comenzaron a recibir críticas de varias asociaciones cívicas del país, y más medios de comunicación publicaron diversos artículos entre 1976 y 1977 sobre Death Race, incluyendo entre ellos medios como Newsweek, Playboy, National Enquirer, National Observer, periódicos de tirada nacional como The New York Times, o incluso publicaciones extranjeras como la alemana Stern. Algunos medios y asociaciones llegaron incluso a solicitar la prohibición del juego y que fuera retirado del mercado.

Como consecuencia, varios salones recreativos y centros comerciales censuraron Death Race y se negaron a tenerlo en sus locales, siendo retirado en algunos de ellos que previamente lo habían adquirido para evitar la "mala publicidad". El juego en todo caso nunca se llegó a prohibir de manera oficial.

Las quejas sobre la violencia del juego llegó incluso a tratarse un programa de televisión de la NBC, donde un psiquiatra criticaba la supuesta promoción violenta de Death Race. Un representante del Consejo Nacional de Seguridad intervino en el programa calificando el juego de "enfermo" y "morboso".

El arcade Death Race adquirió una gran popularidad a partir de entonces, y a pesar de que prácticamente todas las críticas al juego eran negativas, la compañía Exidy aumentó notablemente sus ventas en esos años. La empresa respondió a las críticas señalando que el juego era una diversión inofensiva y que habían tenido cuidado de no representar peatones reales. Respecto al chillido que producen los peatones (gremlins) al ser atropellados, el gerente de Exidy, Phil Brooks dijo "Podríamos haber incluido ruidos de neumáticos, gemidos y gritos por ocho dólares adicionales de presupuesto. Pero no construiríamos un juego así. También somos seres humanos".

Para finales de 1977 el juego dejó de aparecer en los titulares, y Exidy había vendido ya alrededor de 3.000 recreativas de Death Race por todo el mundo. En 1975, las ventas anuales de Exidy fueron de aproximadamente 250.000 dólares, para finales de 1976 habían aumentado a más de 3 millones de dólares.

Si bien nunca llegó a ser oficialmente prohibido, Death Race fue probablemente el primer intento de censura en la historia de los videojuegos, y también un buen ejemplo de que este tipo de polémicas suelen disparar el éxito del juego en cuestión. Un buen ejemplo de la popularidad que adquirió el juego es que incluso apareció en algunas películas como en el film "Tiburón 2" (Jaws 2, 1978), en uno de los primeros cameos de videojuegos en el cine.

A pesar de ser un título tan temprano en la historia de los videojuegos, en realidad Death Race no fue el primer videojuego polémico. Este "honor" le corresponde al juego "Gotcha", un arcade publicado por Atari en 1973 y que levantó cierta polémica porque (atención), los controles de la recreativa para manejar el juego eran unas protuberancias rosadas de goma que, según se criticó, representaban los senos femeninos que además el jugador debía apretar para controlar la acción. Una pequeña polémica que quedó en una era anécdota ante el escándalo que provocó Death Race o las polémicas suscitadas por otros títulos posteriores.

Tras Death Race, el siguiente videojuego en provocar un enorme escándalo sería "Custer's Revenge". En este videojuego erótico de los 80 publicado por Atari en 1982, controlamos al general Custer, un personaje que va prácticamente desnudo (aparte de llevar un pañuelo y unas botas) mostrando una visible erección, con el objetivo de llegar al final de la pantalla para tener relaciones sexuales con una india nativa americana atada a un poste.

Custer's Revenge le valió a Atari numerosas quejas y críticas, una gran polémica y diversas demandas. Y aunque el escándalo también sirvió para popularizar el juego y aumentar sus ventas, este título de Atari pasó a la historia como uno de los peores juegos de la historia y uno de los más polémicos que una compañía de videojuegos se ha atrevido a desarrollar y publicar.

Como última curiosidad, más de 20 años después de Death Race, en 1997 se lanzaba al mercado "Carmageddon", un videojuego con una mecánica similar al título de Exidy y que en este caso sí estaba realmente basado en la película "Death Race 2000". La polémica que levantó Carmageddon fue aún mayor que la Death Race, lo que provocó su prohibición en varios países y obligó a la compañía a lanzar una versión censurada del juego.

Una adaptación emulada con MAME de la versión de arcade original de Death Race se puede jugar online en el navegador a través de la web Archive.org: Death Race - Exidy